WILLKOMMEN
beim
Kolberg Percussion Competition
am Oberlin Conservatory of Music
Ein neuer Online-Wettbewerb für junge, kreative Schlagzeug- und Percussion-Künstler in Nordamerika.
Zeige der Welt deinen Rhythmus.
Nimm deine Performance auf.
Sende sie an Oberlin.
Lass dich von führenden Percussion-Künstlern Nordamerikas hören.
Gewinne attraktive Preise und sichere dir den Hauptpreis: eine professionelle Aufnahmesession am Oberlin Conservatory of Music.
INHALTSVERZEICHNIS
Springen Sie direkt zu einem beliebigen Abschnitt des Wettbewerbs.
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Für die Anmeldung zum Wettbewerb wirst du auf die offizielle Website des Oberlin Conservatory of Music weitergeleitet.
SO FUNKTIONIERT DER WETTBEWERB
Offen für alle Künstlerinnen und Künstler bis einschließlich 25 Jahre.
Der gesamte Wettbewerb findet virtuell statt.
Vollständig kostenlos – keine Anmeldegebühr.
Reichen Sie ungeschnittene Videoaufnahmen über unser Online-Portal ein.
Die Qualität der Video- oder Audioaufnahme ist kein Bewertungskriterium.
Einsendeschluss: 15. September | Bekanntgabe der Gewinner: 1. Oktober
Kolberg Germany steht für ein Maß an Qualität und Innovation bei Percussion-Instrumenten und Orchesterzubehör, das das Unternehmen zu einem der bedeutendsten Hersteller der professionellen Musikbranche macht.
Gegründet im Jahr 1968 von Bernhard Kolberg und heute als Familienunternehmen weitergeführt, hat sich Kolberg international einen hervorragenden Ruf für handwerkliche Perfektion, Innovationskraft und kompromisslose Klangqualität erarbeitet.
Mit Leidenschaft in der eigenen Manufaktur in Uhingen gefertigt, genießen Kolberg-Instrumente und -Stative das Vertrauen führender Orchester, renommierter Solisten und bedeutender Musikinstitutionen weltweit.
Durch die Verbindung schwäbischer Erfinderkunst mit moderner Präzision setzt Kolberg kontinuierlich neue Maßstäbe in der Welt der Percussion – sowohl künstlerisch als auch funktional.
“We are very excited to partner with Oberlin Conservatory of Music on this competition. Oberlin’s extraordinary artistic tradition and deep commitment to supporting young musicians make them an ideal partner for a project dedicated to inspiring the next generation of percussion artists.”
Klaus Kolberg
Managing Director of Kolberg Germany
Oberlin College and Conservatory zählt zu den renommiertesten Hochschulen der Vereinigten Staaten. In Oberlin, Ohio gelegen, vereint die Institution auf einzigartige Weise ein Liberal-Arts-College mit einem Musik-Konservatorium von Weltrang in einer lebendigen akademischen Gemeinschaft.
Das Oberlin Conservatory ist für seine herausragenden Musikprogramme bekannt und gilt seit Jahrzehnten als führend in der Ausbildung innovativer, kreativer und technisch exzellenter Musikerinnen und Musiker.
Mit einem starken Fokus auf künstlerische Exzellenz, Zusammenarbeit und zukunftsorientierte Musikausbildung zieht Oberlin talentierte Studierende aus aller Welt an, die ihre künstlerischen Grenzen erweitern möchten.
Die hochmodernen Einrichtungen des Konservatoriums – einschließlich der renommierten Tonstudios – bieten jungen Künstlerinnen und Künstlern eine inspirierende Umgebung, um ihre Fähigkeiten weiterzuentwickeln und ihre kreative Vision zu verwirklichen.
„Diese Zusammenarbeit vereint zwei Organisationen, die sich gleichermaßen der Percussion-Kunst, der künstlerischen Exzellenz und der musikalischen Ausbildung verpflichtet fühlen. Es ist uns eine Ehre, gemeinsam mit Kolberg bedeutende Möglichkeiten für aufstrebende junge Künstlerinnen und Künstler in ganz Nordamerika zu schaffen.“
Ross Karre
Associate Professor of Percussion at Oberlin Conservatory of Music | Competition Director
Fragen?
Email an Ross Karre
Förderung kreativer Percussion-Kunst und innovativer musikalischer Ausdrucksformen bei jungen Musikerinnen und Musikern im Alter von 14 bis 24 Jahren.
Förderung von Kreativität, künstlerischer Individualität und Innovation im Bereich Percussion.
Schaffung eines offenen und inklusiven Wettbewerbsformats, das Künstlerinnen und Künstler aller Hintergründe willkommen heißt.
Förderung des Bewusstseins für das Percussion-Repertoire, das die Geschichte der solistischen Konzert-Percussion geprägt hat.
Hervorhebung zeitgenössischer Komponistinnen und Komponisten, die die kreativen Möglichkeiten der Percussion aktiv erweitern.
Jungen Künstlerinnen und Künstlern die Möglichkeit geben, ihre authentischste Kreativität auszudrücken.
Kreativität, klangliche Innovation und eine unverwechselbare künstlerische Stimme werden höher bewertet als alle anderen Kriterien.
OFFENE KATEGORIE
Präsentiere bis zu 10 Minuten Percussion-Musik deiner Wahl.
Alles ist willkommen:
notierte Werke
Improvisation
Drumset
Percussion mit Elektronik
experimentelle Konzepte
und vieles mehr.
Nicht zugelassen sind:
Nicht-Percussion-Instrumente (Blas- und Streichinstrumente, reine nicht-akustische Elektronik)
Vokalwerke ohne akustische Percussion
Klavierwerke
INTERPRETATIONSKATEGORIE
Wähle und interpretiere ein Werk aus einer kuratierten Liste notierter Solostücke (traditionelle Notation, grafische Partituren oder anweisungsbasierte Werke).
Die Liste umfasst außerdem offene Partituren, die dir ein Höchstmaß an interpretatorischer Freiheit ermöglichen.
HIGH SCHOOL DIVISION
Für Schülerinnen und Schüler, deren High-School-Abschluss im selben Kalenderjahr wie der Wettbewerb oder früher erfolgt.
COLLEGE DIVISION
Für Studierende, deren High-School-Abschluss im vorherigen Kalenderjahr erfolgte.
Höchstalter: 25 Jahre innerhalb des Kalenderjahres des Wettbewerbs.
JURY
Wir freuen uns sehr, eine Auswahl hochkarätiger Künstlerinnen und Künstler für die Jury gewonnen zu haben.
Cynthia Yeh
Chicago Symphony Orchestra
Ross Karre
Oberlin Conservatory of Music | Wettbewerbsdirektor
Aiyun Huang
University of Toronto
HIGH SCHOOL
Agatha Zubel – mono-drum | Andres Timo – Listen to the Radio a Lot | Annie Gosfield – Iron Men and Bamboo Gods | Ayana Woods – Bloom Balloon | Bruno Giner – Etudes de Peaux #2: Satz | Dai Fujikura – Chirping Bird | Dai Fujikura – Uri | Emma O'Halloran – How Sweet the Thought of You as Infinite | Erik Griswold – Switch | Gala Flagello – Fragile Goods | Gala Flagello – Precious Metals | Gala Flagello – Speak | Juri Seo – The Well Seasoned Iron Pan | Karen Tanaka – Tale of Trees | Linda Caitlin Smith – Invisible Cities | Linda Dusman – And numberless quotidian happenings | Marcos Balter – Descarga | Nathan Davis – Tines | Nathan Davis – Dovetail | Nicholas Deyoe – Fantasia IIIb
COLLEGE
Agatha Zubel – mono-drum | Andres Timo – Listen to the Radio a Lot | Annie Gosfield – Iron Men and Bamboo Gods | Bruno Giner – Etudes de Peaux #2: Satz | Dai Fujikura – Chirping Bird | Dai Fujikura – Uri | Emma O'Halloran – How Sweet the Thought of You as Infinite | Erik Griswold – Switch | Gala Flagello – Fragile Goods | Gala Flagello – Precious Metals | Gala Flagello – Speak | Juri Seo – The Well Seasoned Iron Pan | Linda Caitlin Smith – Invisible Cities | Linda Dusman – And numberless quotidian happenings | Marcos Balter – Descarga | Nathan Davis – Tines | Nathan Davis – Dovetail | Nicholas Deyoe – Fantasia IIIb | Andrew McIntosh – Learning | Silvia Borzelli – Four Amazing Stories | Dai Fujikura – Be | Georges Aperghis – Le Corps à Corps | Gitta Steiner – Four Bagatelles for Vibraphone | Hanna Kulenty – One by One | Hilda Paredes – Tzolkin | Juri Seo – V | Juri Seo – Twelve Preludes | Linda Caitlin Smith – Clouds | Marcos Balter – Evens | Nathan Davis – Diving Bell | Nicholas Deyoe – Lullaby | Rebecca Saunders – Dust | René Leibowitz – Three Caprices
VIDEO-RICHTLINIEN
ALLE VIDEOS MÜSSEN FOLGENDES ENTHALTEN:
Eine gesprochene Einführung, die ausschließlich den Namen der Teilnehmerin oder des Teilnehmers sowie den Titel des ausgewählten Werks enthält, muss jede Aufnahme eröffnen.
Die Teilnehmerinnen und Teilnehmer müssen vollständig im Video sichtbar sein. Die Kamera muss im Querformat aufnehmen, nicht im Hochformat.
Die Videoaufnahme muss mit einem einzigen Aufnahmegerät erfolgen etwa Camcorder, Smartphone oder ähnlichem. Multikamera-Videos oder Videos mit sichtbaren Schnitten, einschließlich Zooms, sind nicht zugelassen.
Das Aufnahmegerät muss auf einem Stativ oder einer anderen stabilen Oberfläche stehen. Es darf nicht aus der Hand gehalten werden.
Wenn Audio und Video mit getrennten Geräten aufgenommen werden, ist die Teilnehmerin oder der Teilnehmer für die Synchronisierung und Zusammenführung in eine einzige Videodatei verantwortlich.
YouTube ist die einzige zugelassene Plattform für die Einreichung des Videolinks. Andere Plattformen werden auf eigenes Risiko verwendet. YouTube-Uploads sollten als „nicht gelistet“ hochgeladen werden.
Anleitung für „nicht gelistete“ Videos
KURZER VIDEO-CHECK
1) Steht die Kamera auf einer stabilen Oberfläche oder auf einem Stativ?
2) Ist die Kamera im Querformat ausgerichtet? Nicht Hochformat, kein vertikales Video.
3) Hast du eine kurze gesprochene Einführung mit deinem Namen und dem ausgewählten Werk gegeben?
4) Sind Audio und Video perfekt synchron?
5) Hast du das Video auf YouTube als „nicht gelistet“ hochgeladen?
6) Falls du für den Grand Prize einreichst: Hast du sowohl das Open-Video als auch das Interpretation-Video erstellt?
Wenn du alle Fragen mit Ja beantworten kannst, bist du bereit zur Einreichung.
PREIS DER OFFENEN KATEGORIE
Höchste Punktzahl
Kolberg-Geschenkgutschein im Wert von 1.000 USD
PREIS DER INTERPRETATIONSKATEGORIE
Höchste Punktzahl
Kolberg-Geschenkgutschein im Wert von 1.000 USD
HAUPTPREIS (GRAND PRIZE)
Höchste Gesamtpunktzahl aus der OFFENEN KATEGORIE und der INTERPRETATIONSKATEGORIE
Kolberg-Geschenkgutschein im Wert von 1.500 USD
Eine Reise mit sämtlichen Kosten zum Clonick Hall Recording Facility des Oberlin Conservatory, um dort eine professionelle Audio- und Videoaufnahme der prämierten Darbietung(en) zu erstellen.
FAQ
Wie lade ich mein Video auf YouTube als „nicht gelistet“ hoch?
Folge dieser Anleitung.
Darf ich ein Werk aus der Interpretation-Repertoireliste für die Open Category spielen?
Ja, für die Open Category darfst du jedes Werk auswählen,
einschließlich Werke aus der Kolberg Competition Interpretation-Repertoireliste.
In welcher Alterskategorie bin ich?
High School:
Jüngste Teilnehmerinnen und Teilnehmer: geboren nach dem 1. Januar 2012
Älteste Teilnehmerinnen und Teilnehmer: Beginn des College im Herbst 2026 oder kürzlich davor.
College:
Jüngste Teilnehmerinnen und Teilnehmer: gerade High School abgeschlossen
Älteste Teilnehmerinnen und Teilnehmer: geboren nach dem 1. Januar 2001
Wie viele Runden gibt es im Wettbewerb?
Eine Runde.
Deine Einreichung bis zum 15. September ist dein einziger Beitrag zum Wettbewerb.
Die Teilnahme ist kostenlos!
Es gibt keine Teilnahmegebühr.
Die Teilnehmerinnen und Teilnehmer müssen ihre Noten selbst erwerben.
Darf ich etwas einreichen, das ich bereits vor Wochen, Monaten oder sogar Jahren aufgenommen habe?
Ja, solange die Aufnahme den Video-Richtlinien entspricht.
Wenn du weitere Fragen haben, kannst du dich gerne direkt an Ross Karre wenden.
r.karre@oberlin.edu